Die kultigsten Shows britischer Designer.
Matthew Williamson
Matthew Williamson ist Gauguin aus der Modewelt. Von tropischen Drucken und saftigen lebhaften Schattierungen in seiner Interpretation werden Sie nicht müde, als von der Betrachtung der exotischen Natur. In dieser Sammlung sagte Williamson "frisch aus dem Herzen", aber der schöne Ausdruck blieb in der Praxis unverständlich. Das Farbschema deckt wieder alle möglichen Farben in freier Wildbahn ab, Strandhosen - Kyulots und Sarafans werden durch Alltagskostüme ersetzt, und die gesamte bunte Serie ähnelt einem Botanikbuch, der Sektion "Flowers", einer Reihe von Abendkleidern für rote Teppiche.
Paul Smith
Strips und Uniformen auf der Basis des klassischen Kostüms - das ist der Trend der neuen Saison, wie die vergangene Fashion Week in New York und die Schlüsselelemente fast jeder Kollektion von Paul Smith zeigen. In Bezug auf Streifen und Kostüme ist Paul Smith sich selbst treu, aber es war diese Kollektion, die überraschend romantisch kam. Der Designer findet diese Erklärung: "Ich wollte die Wirkung von Proteinen im Rad vermeiden und neue Ideen generieren." Aus dem "Neuen" in Smith - ein zarter, pulvriger Schirm aus Jacken, Federbasken, transparenten Chiffon-Tops (Achtung, auch in Streifen!) Und Satin-Jacket-Bombern.
Mary Katrantzou
Mary Katransu lehnte diese Sammlung von ihren berühmten Drucken ab und schaffte es dennoch, ihre Fans mit der Fähigkeit zu überraschen, ihr Talent auch im Minimalismus zu zeigen. Diese Kollektion wurde vom Designer entworfen, um unseren Planeten vor 200 Millionen Jahren zu verkörpern, als ein einzelner Kontinent von einem einzigen Ozean gewaschen wurde. Farben - gedämpft und ruhig - schneiden Sie nicht die Augen und sehen natürlich aus, der Schnitt der einzelnen Dinge ähnelt dem Schema der Plattenkollision auf geographischen Karten, aber die Textur des Stoffes ist prächtiger und komplexer als alle - Katranzu bildet fließenden Sand, kochende Lava und Meereskorallen nach, Kleider, und setzt die Shirt-Applikationen im Geiste von Bosch.
David Koma
Eine Besonderheit von David Kom Designschrift ist die Asymmetrie in allem. In jedem Outfit entsteht es, wenn nicht mit Hilfe eines Schnitts, sondern mit Hilfe von Farbe - die Röcke "kräuseln" sich in Volants entlang der Sense, die Kleider "wie ein Wrapper aus Wellpappe" eingewickelt. Diagonale Linien scheinen die Silhouette in Teile zu schneiden, die ein Element des geometrischen Musters sind, dann den Schnitt, durch den der nackte Körper gezeigt wird. Farben Coma verwendet auf eine architektonische Weise sorgfältig - schwarz oder weiß erscheinen als die zentralen Schattierungen, und gelb, blau und blau sind gegen ihren Hintergrund enthüllt.
Maulbeere
Für die Präsentation seiner neuen Frühjahr-Sommer-Kollektion 2015 kostete die Marke Mulberry ein lukbuk, kein vollwertiges Display, und solch eine statische visuelle Wahrnehmung spielte nur zum Besten. Das Hauptthema der Sammlung war die Allegorie des englischen Gartens, aber das bedeutet nicht, dass jedes zweite Bild auf ein florales Thema fixiert ist. Eine Besonderheit von Mulberry ist die Fähigkeit, den poetisch-romantischen Stil auch militärisch und sportlich zu gestalten, ohne zu übertriebener Naivität zu rutschen. Gemalte Tunika-Kleider, kaffeefarbene Jacken und Ledertops im Raster haben keine Altersbeschränkung, so dass Mulberry zählen kann, um alle auf einmal zu erobern.
Topshop Einzigartig
Diese Sammlung von Topshop Unique ist so voller Energie, dass sogar die musikalischen Rhythmen, unter denen die Modelle auf und ab gehen, wie durch Fotos zu hören sind. All dies ähnelt dem Sommerpioniercamp (nur der Punkt auf der Karte, den die Designer mehr oder weniger genau benannt haben, ist die britische Küste des Ärmelkanals), in dem die wichtigsten "Rangeleien" - Kara, Lily und Jordan - ihren Freundinnen einen spielerischen Ton geben. Im Gegensatz zu den amerikanischen Hamptons ist die Unterhaltung am Meer hier ohne Glamour - die Hälfte der Mädchen floh direkt aus dem Fitnessstudio oder vom Tennisplatz, die andere - von der Party in London Mayfair, aber beide wollen eine Sache - nicht zeigen, und Spaß haben in der Mini Kleider an den Trägern in der Farbe Blockfarbe, Micro-Röcke-Shorts, farbige Sweatshirts und Lederjacken in einem Streifen im Stil von Twiggy.
Tom Ford
Tom Ford hat keine Konkurrenten in Bezug auf eine offene Demonstration der weiblichen Sexualität, wie die Männerzeitschriften und Unterwäsche Marken wie Chantal Thomass oder Agent Provocateur genießen. Seine Kollektion von Tom Ford, Frühling-Sommer 2015 schneidet ideologisch mit dem, was Eddie Slimane kürzlich für Saint Laurent gemacht hat, mit einer Notiz, dass Ford auf dem Podium keine verführerischen Studenten aus den 60ern hat, sondern erwachsene, reife Frauen, die sich so wohl fühlen in ihren Körpern, die sie bereit sind, es offen zu demonstrieren - durch Miniröcke mit hohen Schnitten, transparente Oberseiten unter der Jacke und Kleidern mit einer offenen Oberseite und "kostbaren" Auflagen auf den Nippeln. Es war die letzte Idee im Geiste des Pariser Kabaretts Le Crazy Horse und zog die meiste Aufmerksamkeit auf sich, und Ford zu seinen "Unterstützern" nahm sogar die Anhänger der #FreeTheNipple-Bewegung auf.
Burberry Prorsum
Kurz vor der Vorbereitung dieser Sammlung von Burberry Prorsum, Christopher Bailey erhielt einen deutlichen Schub, Aufnahme der Position des nicht nur kreativen, sondern auch Executive Director bei Burberry. Ist das nicht der Moment, um zu erkennen, dass Sie vollkommen vertrauenswürdig sind und beginnen, Ihre unglaublichsten Pläne umzusetzen? Als CEO von Burberry ließ Bailey sich von allen Klischees verabschieden: Statt Trenchcoats, kurzer Jeans und mehrfarbiger Wildlederjacken, anstelle von Alltagskleidern, zierten sie Outfits aus Organza und statt Schuhe an den Absätzen, Turnschuhe und Sport-Sandalen in schillernden Farben. Jedes Jahr werden die Kollektionen von Burberry Prorsum jugendlicher, mutiger und schelmischer, mit Fokus auf Street Fashion und davor.
Text: Irina Schapowa